殖民現代性的迎拒：日治時期臺灣傳統水墨畫的發展

博士論文主題與摘要

　　本人博士論文題目為《日治時期臺灣傳統繪畫與近代美術潮流的衝擊》。1895年臺灣被迫成為日本的殖民地，在統治者主導臺灣朝向近代化的過程，日本近代美術潮流隨之引進。承繼清代傳統的臺灣書畫，無論書畫家的活動型態、創作主題以及作品展示空間皆產生現代性的轉變。本文主要探討傳統水墨畫家如何因應近代化的美術潮流？產生什麼樣的結果與世代上差異？首先，探討對傳統書畫產生衝擊的近代美術潮流，包括從書畫組織到繪畫團體、從共進會的書畫展到臺灣美術展覽會、從日本畫到東洋畫的變遷。其次，討論臺灣書畫家在快速變遷的美術潮流中如何因應與再起。1927年臺展僅設立東洋畫與西洋畫部，傳統水墨畫家在美術版圖中淪為次要的從屬地位。書畫家及支持者籌組團體，仿效臺展模式而舉辦全島書畫展，爭取書畫家的活動空間，可謂隨著美術潮流變遷積極應變。最後，探討個別傳統水墨畫家回應近代美術潮流的樣貌。活躍於日治前期的呂壁松、蔡雪溪等六位傳統畫家，或延襲傳統繪畫，或吸收日本畫，或是學習東洋畫，他們的創作擺盪在新舊文化之間。年輕世代的呂鐵州、郭雪湖與林玉山，比較能擺脫傳統的包袱，擁抱新時代的東洋畫，成為後期畫壇領導人物，也更自在地融合傳統與現代文化特色。

論文改寫計畫說明

　　本計畫《殖民現代性的迎拒－日治時期臺灣傳統水墨畫的發展》基本上按照博士論文的主題與架構進行改寫。將針對各章節內容逐一修訂與補充，並增加兩章新主題，更重要是從日治時期臺灣水墨畫的發展現象，從殖民現代性(colonial modernity)議題進行論述與反思。以下針對改寫重點具體說明。
　　一、第一章緒論，針對研究日治時期傳統水墨畫變遷的重要性，以及為何與殖民現代性議題有關，在論文改寫時將更深入論述，並加入此議題的相關研究回顧。
　　二、第二章近代美術潮流的衝擊，論文側重日本近代美術的團體及展覽會制度的引進、來臺畫家至官方美術展覽會的發展。本計畫將針對清代臺灣書畫的發展、傳統日本畫在近代的變革與發展特性深入討論，如此才能理解日治時期水墨畫在畫風與流通空間產生的轉變。關於日治初期的臺灣書畫會，本人後續發現相關史料，在改寫時將進行修正。
　　三、第三章新時代書畫家的再起，主要從史料建構新竹、臺南、嘉義的書畫團體活動狀況。本計劃將針對這些團體的主要成員進行更多的田野調查，希望透過書畫家後代訪談，彌補史料的不足之處。
　　四、第四章尋找現代觀眾與摸索新畫風，主要討論民間團體推動的全島書畫展，側重審查機制與參展團體呈現的畫風。本計劃將參考日治時期臺灣書法的研究成果，並與之對話。
　　五、第五章返往於中國與日本、傳統與現代的生存之道，主要討論日治以前出生的水墨畫家呈現多元學習與多角經營的傾向。第六章討論新生代領導人物的創新與融合。本計畫將繼續進行田野調查，並增加個案研究的討論面向。
　　六、本計畫擬增加兩章。一、「書畫」相關詞彙的使用檢討。傳統畫家在中日新舊畫風之間擺盪，新世代畫家則表現新舊畫風融合的現象，這也反映在美術相關詞彙的混用情形。本計畫將針對這些詞彙進一步討論，如「南畫」「日本畫」「東洋畫」「國畫」的使用情形、變遷及背後代表的意義，希望對臺灣水墨畫發展能有多面向理解。二、傳統文人的書畫收藏、評論與反思。日治時期書畫文物收藏風氣興盛，不少傳統文人加此行列，他們對於臺灣書畫到東洋畫的變遷都曾提出看法或評論。本論文改寫時，將透過他們的觀點，理解傳統文人對水墨畫變遷的接受態度。
　　七、結論部分，計畫從殖民現代性的角度，討論官方從攏絡臺灣書畫家到介入主導美術走向的現象。將針對書畫家對團體及展覽會制度、新舊日本畫的因應態度，在接受與選擇的迎拒之間形成多元的書畫觀賞空間、中日繪畫折衝與融合、表現臺灣主題等現象，進行深入論述與反思。

著作目錄

（一）學位論文

• 2012年，黃琪惠，《日治時期臺灣傳統繪畫與近代美術潮流的衝擊》，國立臺灣大學文學院藝術史研究所博士論文。

• 1997年，黃琪惠，《戰爭與美術－日治末期臺灣的美術活動與繪畫風格》，國立臺灣大學文學院藝術史研究所碩士論文。

（二）期刊論文

• 2014年12月，黃琪惠，〈陳澄波三幅畫作與藝術贊助〉，《故宮文物月刊》，第381期，頁40-51。

• 2007年12月，黃琪惠，〈臺灣書畫收藏展與傳統文化再詮釋〉，《史物論壇》，第5期，頁111-139。

• 2006年3月，黃琪惠，〈再現與改造歷史－1935年博覽會中的「臺灣歷史畫」〉，《國立臺灣大學美術史研究集刊》，第20期，頁109-173。

• 2002年10月，黃琪惠，〈臺中縣立文化中心美術出版品工藝類評介〉，《中縣文獻》，第9期，頁82-89。

（三）會議論文

• 2012年11月26日，黃琪惠，〈傳統日本畫的移植與反響―以日治初期臺灣書畫會活動為探討中心〉，《「明清藝術史研究新浪潮」工作坊研討會》，臺北市：中央研究院明清研究推動委員會。

• 2006年5月27、28日，黃琪惠，〈傳統再定義―日治時期臺灣書畫收藏展與文化詮釋〉，《視覺．記憶．收藏─藝術史跨領域學術研討會》，臺中市：國立臺中教育大學。

• 2001年10月24日，黃琪惠，〈立石鐵臣在臺生活與創作〉，《二十世紀臺灣歷史與人物－中華民國史專題第六屆討論會》，臺北縣：國史館。

• 1996年9月13、14日，黃琪惠，〈戰爭與美術－以在臺日人的表現為例〉，臺北市：文建會。

（四）專書與專書文章

• 2014年，黃琪惠，〈寺廟圖像與歷史記憶－以北美館典藏作品為例〉，《臺北市立美術館藏專冊﹒III, 臺灣紀行》，臺北市：北市美術館，頁18-31。

• 2006年，顏娟英、黃琪惠、廖新田編撰，《臺灣的美術》，臺北縣：群策會李登輝學校。

• 2005年，黃琪惠，〈臺灣的女性形象與女性藝術〉，《視覺藝術與文化》，桃園縣：中央大學，頁129-166。

• 2002年，黃琪惠，〈立石鐵臣在臺生活與創作〉，《20世紀臺灣歷史與人物－第六屆中華民國史專題論文集》，臺北縣：國史館，頁613-640。

• 1999年，黃琪惠，《臺灣美術評論全集－吳天賞•陳春德》，臺北市：藝術家出版社。

• 1997年，黃琪惠，〈戰爭與美術－以在臺日人的表現為例〉，《何謂臺灣？近代臺灣美術與文化認同論文集》，臺北市：雄獅，頁265-289。

（五）翻譯

• 2001，顏娟英譯著，《風景心境―臺灣近代美術文獻導讀》，臺北市：雄獅，參與其中日文文獻翻譯16篇。

（六）其他

• 2015年北美館「臺灣製造‧製造臺灣」典藏展，撰寫導覽錄音文字稿。

• 2006年11月，國立歷史博物館典藏組，《觀物之生―林玉山的繪畫世界》，臺北：國立歷史博物館，撰寫展覽圖錄說明、生平年表、參考書目。

• 2004年，林礽乾等總編輯，《臺灣文化事典》，臺北市：師大人文中心，參與撰寫美術類條目。

• 2004年，許雪姬總策畫，《臺灣歷史辭典》，臺北市：文建會，參與撰寫詞目。

• 1998年，顏娟英主持，「臺灣美術圖像與文化解釋」網站，參與網頁製作與作品解說。

• 1998年，顏娟英編著，《臺灣近代美術大事年表》，臺北市：雄獅，參與史料蒐集與整理。